（1） 色彩静物：中国美院的色彩最重要几个要点就是：色彩关系、冷暖关系及色彩构成。大家要了解中国美院的色彩就必须先了解其源头，国美的色彩最早是源于法国的印象派，前两着均来自于此。在近几年中国美院的色彩教学上有了新的、更高的突破，即是色彩构成，色彩构成是来源于法国的纳比派，以博纳尔、维亚尔为主。大家想要在色彩上有更高的提高，就要从这些大师的绘画作品中去学习，去体会。
（2） 速写：速写的几个基本要领是：比例、动态及用笔，在此基础上再就是神态及画味。速写要提高没有什么捷径，了解基本要领后就是勤加练习，量达到了，自然就水到渠成。速写的结构方面、体积的理解方面，建议大家必备一本《伯里曼人体结构》。速写大家也要多去看大师的作品，我比较推荐：门采尔、席勒、鲁本斯等。国内的大家可以学习黄胄的用线，学习于小冬的神态及画味。
（3） 素描头像：素描头像的要领就是：结构、体积及用线的生动性。这些是头像的基本要求，更高一个层次的要求即是对人物的神态的把握。在用线方面大家要注意线条要走在结构上面，这个是建立在对结构理解的基础之上。人物头像我比较主张大家多看看：鲁本斯、荷尔拜因、费欣、丢勒、列宾等。列宾美术学院有一批作品也是非常值得大家学习的。国内的画家大家可以看看靳尚宜的。
（4） 素描半身像：素描半身像的要领和头像的基本相似也是：结构、体积及用线的生动性。更高一个层次的要求也是对人物的神态的把握，但在半身像中多了一个头部和身体比例的关系、衣服的处理和手部的结构等几个方面的要求，在用线方面大家用样是要注意线条要走在结构上面，这个是建立在对结构理解的基础之上。半身像的大师我比较推荐：鲁本斯、安格尔、荷尔拜因、费欣、丢勒、列宾等。列宾美术学院有一批作品也是非常值得大家学习的。国内的画家大家可以看看靳尚宜的。
作者：杨超凡
2010年7月 于杭州吴越画室