杭州行•编者序
去年一次无意间，我在网上浏览到了中国美术学院吴越画室网站，对其画室办学规模、师资力量和教学成果都留下深刻的印象，就有意向找机会与之编一套美术高考教学书，奉献给全国广大的美术考生。也许是本家人注定缘份，彼此素不相识，我给杨超凡老师的第一个电话，就很顺利地搭起了我们合作的桥梁，并和我的同事阿卓踏上往杭州的行程，这也是我第一次到杭州。
杨超凡亲自到车站接我们，他开着一辆黑色 Jeep越野车，留着一头长发，扎着辫子，一身户外休闲装束，显然一幅典型的“美院派造型”。他车开得很快，体验了两个急拐弯，就知道他技术很好。我们很快就聊开了，初次见面，除了闲聊几句南宁、杭州两地环境、气候外，自然谈到他的经历。他从2001年考取了中国美术学院视觉传达专业，就一边在校读书，一边办画室，在此之前，他已经在湖南老家办了一年美术高考辅导班。本科毕业之后，他留校任教，还在跟油画系崔小冬老师读油画研修班，又担任吴越画室校长。几年期间，兼任了几家公司导演、艺术总监，可谓能量充足、经历丰富的传奇人物,恰如其名！谈笑间，被一个电话打断，杨老师说这是他画室今年第78位考上是中国美术学院学生的报喜电话，这数字还会增加。我和阿卓不由敬佩他的教学成果，也对我们的合作增添了百倍的信心。
我们被杨超凡邀请到他的画室,画室就在中国美术学院象山校区北门前100米处，门头挂有中国著名国画家、中国美术学院老教授吴山明先生题词“吴越艺术”的牌匾,我没过问为何取此名，但可以肯定办学理念跟追承吴越千年历史风流有关。据介绍，画室是正规工商注册，聘请了20多位来自中国美院的老师、研究生、高才生等，每年招200多个学生，这样的师生结构比例是少见的。杨老师说要么不办，办了就要对学生负责，可见杨老师是一个认真负责、追求完美的人，这也是画室成为中国美术学院重要生源地，几乎全部的学生都考上各美术院校的秘决。画室2000平方米，此时美术高考刚过不久，学生都已回家复习文化，墙面挂满教师、学生的作品。其素描作品造型扎实厚重，用笔松动，刻画深入，虚实相生，神形兼备；其色彩作品色调优雅，几个灰色块的并置对比，却使画面显得很响亮，这是中国美术学院所特有的色彩风格。往往，在考生训练阶段，为了追求对造型结构的准确表现，而过于理性导致画面克板，削弱了绘画的艺术性，从画室这批作品看来，他们的教学没有犯下这个毛病。中国美院老师自身的艺术修养和在教学中的示范起到了指导作用，始终将造型结构训练和艺术修养训练并重，他们不仅有一套独特的教学方法、严谨细致的教学计划，而且明确美院考试对专业素质要求的标准。勿庸置疑，这样的教学同样也适合中央美术学院等全国各大美院的考试要求。环顾画室四周，透过这些作品，我们可以看到有多少学子从这里走进了中国美术学院，走进了全国各个美院，开始他们下一个人生的里程！
三月的西湖，堤上，万木初发，轻风吹柳，春意盎然；湖面，水光潋滟，游船点点，悠然自得；远处，山色空蒙，楼台隐约，雷峰夕照。这里有白娘子的传说，这里有苏试“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”的诗句，这里有琼瑶笔下《水云间》的爱情故事。中国美术学院就座落在西湖边。
来得早不如来得巧，我们的杭州之旅，恰逢中国美院建院80周年院庆。第二天，在西湖南山校区，我们参观了“学院的力量”展览。80年前，教育家蔡元培、林凤眠先生，在这美丽的西子湖畔创立了“国立艺术院”，几次更名成了今天的“中国美术学院”，又新建了象山校区。 中国美术学院自成立就兼容中西艺术，创造时代艺术，形成中国现代绘画的主流，盛名海内外，曾在这里任教的艺术大师有黄宾虹、林凤眠、潘天寿、陈之佛、陆俨少等。从南山校区沿着西湖边，行车十几二十分钟，一路领略胜景，我们来到了象山校区。一两千名海内外嘉宾、校友汇集在这里，共庆80岁华诞，举办隆重庆典。象山八百亩校区新建不久，面积是南山校区二三十倍，西北面就是象山，聚居数百只白鹭，校内有小桥流水，沿着溪边的菜地，满片黄花正开得热闹。给人留下最深刻印象的是校园的建筑群，听说是中国美院建筑系老师王树设计的。建筑结构是包豪斯设计风格，基本保留原本建筑灰色水泥混凝土墙体。外观的装饰，一些墙面用碎青砖、瓦砾自由堆彻镶嵌；屋檐用角钢支架，上面铺盖黑瓦；楼道扶梯和部分墙面用竹片编织。整体设计将欧洲现代风格与中国民俗传统元素完美结合，正如国美的办学宗旨——兼容中西艺术，可称得上建筑设计的精典。我和阿卓游览了一圈，为之折服而感叹，学设计的，特别是学环境设计的，都应该来这里看一看。
晚上，我们度过了一个难忘的狂欢之夜，杨老师邀请我们参加了中国摇滚之王崔健与美院新媒体系共同送上了一台狂热的演唱会。七点多钟，杨超凡带着他的三个朋友、我和阿卓，就早早地涌进人群，台上还没有布置好音响设备，台下早已歌迷涌动。不知道天公有意不作美还是为了渲染气氛，雨一阵一阵下个不停，原计划8点钟的演出不断推迟，台下的歌迷早已耐不住，呼喊着：“崔健——崔健——”，我挤在人群里，被全场的气氛所感染，也跟着节奏喊了起来。天还是有些冷，雨已经慢慢淋湿了我的衣服，所幸，我被挤到了一个女生的雨伞下，国美的学生还是很友好，让我躲过了一阵雨，但好景不长，又被挤了出来，唉！后悔为什么不主动帮她撑伞。干脆，脱掉外套盖在头上遮雨，突然间发现自己第一次成了如此“粉丝”。两小时过去，崔健终于出现在台上，一首《解决》全场顿时沸腾了起来，前面的歌迷，全部把伞收了起来，在雨中，跟着崔健的节奏跳了起来，唱了起来，十分疯狂。崔健很擅于与歌迷互动，我第一次感受到了CD和现场的区别是听和参与。唱到中场，十来位身着睡裙的漂亮女生，从三楼后窗爬到窗台，在崔健节奏中，高空伴舞，灯光从下而上打，舞台得到了扩张，视觉得到了延伸，这是新媒体系的学生的创意。已经在雨中站了3个小时，阿卓挺不住了，叫我退场，快走到校门口，传来了那首《一无所有》，这是我还没认得崔健这个名字就很熟悉的歌，错过了现场，我在中国美术学院留下了遗憾。
辞别了杨超凡老师，离开了杭州，在机场，看到当期《时尚先生》杂志封面人物是满版的崔健，让我倍增留恋了艺术的天堂——中国美术学院。我希望能够尽快把吴越画室的教学成果汇集成册，呈现给广大的考生朋友，从中受益，实现美院的梦想！
文章重新精简过了，更加简练明了了
编者序-广西美术出版社-杨勇
【一个网站】
去年一次无意间，我浏览到了中国美术学院吴越画室的网站。网站扉页设计典雅而富有文化气息，打开后其内容琳琅满目，有画室规章制度、师生作品展示等，特别让我惊讶的是连办学的相关证件都展示出来了，这让我对其工作认真负责的态度留下了深刻的印象。鉴于其丰富的教学经验和杰出的教学成果，我有意与之编一套美术高考教学书，奉献给全国广大的美术考生。
【一位校长】
认识了吴越画室法人代表兼校长杨超凡，我才发现他有着“超凡”的经历。他自2001年考取中国美术学院视觉传达专业，就一边在校读书，一边办画室，在此之前，他已经在湖南老家办了一年美术高考辅导班。本科毕业之后，在中国美院任教，是中国美术学院影视艺术研究中心成员、杭州市漫画家协会会员，师从油画系崔小冬老师读油画研修班，曾在多家动画公司等担任导演、艺术总监等职位，获得多个书画大赛金、银奖，有多幅作品收藏于日本等国，可谓能量充足、经历丰富的传奇人物，恰如其名！
【一间画室】
吴越画室座落在中国美术学院象山校区北门前200米处，由中国美术学院教师创办于2001年，经过工商注册，拥有法人代表和具有法律效力，具有办学资格认证，出版过数本专业美术高考教材。画室总面积近2000平米，由20多位来自中国美术学院的教授、教师、研究生等主教，每年招生200多人，这样的师生结构比例是少见的。画室教学目标明确，教学经验丰富，教学过程认真负责，为各大美院输送了大批的人才。
【一种画风】
吴越画室的素描作品造型扎实厚重，用笔松动，刻画深入，虚实相生，神形兼备；色彩作品色调优雅，灰色块对比响亮，展现出中国美术学院特有的色彩风格。在考生训练阶段，往往为了追求对造型结构的准确表现而过于理性，导致画面克板，削弱了绘画的艺术性，吴越画室的教学超脱了这种局限，教师自身的艺术修养和在教学中的示范指导起到了关键的作用。他们有一套独特的教学方法、严谨细致的教学计划，始终将造型结构训练和艺术修养训练并重，明确美院考试对专业素质要求的标准。毋庸置疑，这样的教学同样也适合中央美术学院等全国各大美院的考试要求。
【一座美院】
吴越画室的教师来自于中国美术学院，在中国美术学院80年的发展历史中，始终交叠着两条明晰的学术脉络，一条是以首任校长林风眠为代表的“兼容并蓄”的思想，另一条是以潘天寿为代表的“传统出新”的思想，这是中国美术学院最为重要的传统和特征，创造了中国艺术教育史上的重要篇章。
吴越画室秉承了中国美术学院优秀的艺术传统，严谨的教学态度，锐意创新的探索精神，正是在这样的学术大背景下，他们才能为各大美院输送大批人才，让众多学子完成艺术的梦想。
【一份心愿】
我们把吴越画室的教学成果汇集成册，希望给广大的考生朋友能从中学习到一种艺术基础训练的方法，认识中国美术学院的绘画风格，了解艺术创造的客观规律，从而实现自己的梦想！